Beim Pauken produzieren wir unsere Töne mit den Bewegungen der Hände und Arme. Wenn wir rhythmische Genauigkeit anstreben, sollten wir also die Bewegungen dementsprechend organisieren und strukturieren. Aber was bedeutet das? Wie müssen Bewegungen beschaffen sein, damit sie rhythmische Genauigkeit begünstigen? Wenn sich Einzelbewegungen ununterbrochen immer gleich wiederholen, entstehen regelmäßige bzw. zyklische Bewegungsabläufe. Weil sie wegen ihrer Gleichförmigkeit so berechenbar sind, eignen sich gerade Bewegungsabläufe dieser Art für unsere Zwecke ganz besonders. Wir alle kennen zyklische Bewegungsabläufe beispielsweise vom Gehen, wenn wir von A nach B gelangen wollen. Einmal in Gang gesetzt, laufen (buchstäblich!) die Bewegungen prinzipiell nach dem immer gleichen Muster ab. Und zwar weitestgehend automatisch. Es ist nicht notwendig, die einzelnen Schritte jeweils gesondert zu beauftragen. Auch die Schrittgröße und die Schrittgeschwindigkeit ändern sich nur durch eine bewusste Entscheidung unsererseits. Diese Autonomie der Bewegungen hat den Vorteil, dass wir zeitgleich andere Dinge tun können: wir können uns nebenbei unterhalten, mit den Händen etwas tun, etc. Diese autonome Regelmäßigkeit ist aber keine Qualität, die nur unseren Füßen und Beinen vorbehalten ist. Als ehemalige Vierbeiner sind auch unsere Hände und Arme grundsätzlich dazu befähigt. Wenn ich beispielsweise mit einer Hand eine fließende, kontinuierliche Folge von Schlägen spiele, denke ich hierbei nicht an Dinge wie Tempo, Rhythmus, Metrum o.ä. Unabhängig von der obligatorischen akustischen Kontrolle des Geschehens ist es mir ganz besonders wichtig, die Regelmäßigkeit der Bewegungen zu fühlen; die sich auf verschiedene Weise bemerkbar macht: • durch die immer gleiche Bewegungsgröße • durch die immer gleiche Bewegungsgeschwindigkeit • durch die immer gleiche Aktivität der beteiligten Muskeln • durch die immer gleiche ‚Antwort‘ (rebound) des schwingenden Fells Auch hier ist es so, dass diese Schläge quasi autonom ablaufen, was mir wiederum die Möglichkeit eröffnet, mit der anderen Hand etwas anderes zu tun. Und das ist gut so, denn wir sollen ja nicht immer nur gleichbleibende Schlagfolgen pauken. Hinsichtlich der angestrebten rhythmischen Genauigkeit besteht nun die Herausforderung darin, auch bei komplexeren Rhythmen möglichst viel von der Berechenbarkeit und Verlässlichkeit zyklischer Bewegungsabläufe zu bewahren. Je mehr sich die einzelnen Bewegungen zu einem kontinuierlichen Bewegungsfluss verbinden, und je besser sich die Bewegungen der einzelnen Hände miteinander verzahnen, desto ruhiger und berechenbarer werden die Bewegungen, was sich unmittelbar auf die rhythmische Zuverlässigkeit auswirkt. Im Idealfall entsteht hierbei bisweilen ein Gefühl; das manch einer vielleicht vom Jonglieren kennt: ein lustvolles Ineinandergreifen der Aktivitäten beider Hände, bei dem es nie zu einem Stillstand kommt. Dass sich das Ganze auch noch positiv auf den Klang auswirkt und ganz nebenbei tatsächlich eine ganz eigene Ästhetik mit sich bringt, ist natürlich sehr willkommen. Wie genau so etwas beim Pauken durch Koordination der beiden Hände und behutsame Modifikation regelmäßiger Schlagabfolgen gelingen kann, wird das Thema der nachfolgenden Übungen sein. Und die funktionieren folgendermaßen: Es werden beispielhaft 13 unterschiedliche Bewegungs- bzw. Koordinationsmodelle behandelt. Bei jedem dieser Modelle wird zu Beginn das jeweilige Prinzip im sogenannten Ausgangstakt vorgestellt. Hier arbeiten die Hände zunächst synchron. Auf diese Weise kann gut kontrolliert werden, ob die Qualität der Bewegungen auf beiden Seiten identisch ist. Anschließend spielen die Hände mit genau denselben Bewegungen zeitlich versetzt, was zu rhythmischen Veränderungen führt. Wichtig ist hierbei, dass die angegebenen Tempoangaben genau beachtet werden. Außerdem sollten alle Übungen mit ausreichend großen Bewegungen gespielt werden (im forte -Bereich), um die Koordinationsvorgänge gut nachvollziehbar zu machen. Anstelle von Handsätzen habe ich eine Notation gewählt, bei der die Noten der einen Hand über der Linie, die Noten der anderen Hand unter der Linie zu finden sind. Ich empfehle, jedes Modell zunächst mit ein und derselben Rollenverteilung durchzuarbeiten (z.B. linke Hand oben, rechte Hand unten) und danach das Ganze mit vertauschten Rollen zu wiederholen. Die einzelnen Übungstakte sollten außerdem auf zweierlei Art geübt werden: • Mit Wiederholungen (als ununterbrochener Loop). • Als abgesetzte Einzeltakte, um sowohl die Ausholbewegungen aus dem Stillstand als auch den Abschluss der Bewegungen zu üben. Hier sei darauf hingewiesen, dass nach ausnahmslos jedem Schlag der Schlägel aktiv aus dem Fell geführt wird: • Entweder schließt sich direkt der nächste Schlag an • oder es folgt ein Zwischenschwung • oder die Bewegung des Schlägels endet nach dieser letzten Bewegung aus dem Fell heraus.
ISBN: 978-3-89775-194-1
